Bạn có bao giờ tự hỏi tại sao lại có vô vàn hình dáng và kích thước đàn guitar acoustic khác nhau? Từ những mẫu Dreadnought hầm hố cho đến những chiếc Parlor nhỏ nhắn, mỗi loại đàn đều mang đến một câu chuyện và một âm sắc riêng biệt. Việc chọn một mẫu đàn guitar acoustic cũng đòi hỏi bạn phải hiểu rõ về các đặc điểm của từng loại để đưa ra quyết định phù hợp nhất. Hãy cùng khám phá thế giới đa dạng của đàn guitar acoustic và tìm ra mẫu đàn lý tưởng để tạo nên phong cách âm nhạc hoàn hảo cho riêng mình!
Dưới đây là 5 thiết kế phổ biến của các mẫu đàn guitar.
1. Dreadnought
Được biết đến với kích thước lớn và âm thanh đầy uy lực, đàn Dreadnought là một biểu tượng không thể thiếu trong thế giới guitar acoustic. Với thùng đàn rộng và sâu, Dreadnought mang đến một âm lượng lớn và âm thanh cộng hưởng phong phú, lựa chọn hoàn hảo cho những bản solo đầy cảm xúc hay những hợp âm mạnh mẽ. Từ những buổi biểu diễn solo đầy cảm xúc đến những buổi hòa nhạc sôi động, Dreadnought đều có thể chứng tỏ sự linh hoạt và đa năng của mình.
Nhiều người lầm tưởng rằng Dreadnought chỉ phù hợp với những bản nhạc rock sôi động. Nhờ độ ngân vang và âm sắc phong phú, Dreadnought cũng là lựa chọn yêu thích của nhiều nghệ sĩ fingerstyle nổi tiếng. Eric Clapton, một trong những huyền thoại guitar, đã từng sử dụng Dreadnought trong nhiều bản thu âm kinh điển của mình. Điều này chứng tỏ rằng Dreadnought không chỉ là một mẫu đàn mạnh mẽ mà còn là một công cụ âm nhạc vô cùng linh hoạt.
Dù bạn là một người mới bắt đầu hay một nghệ sĩ guitar chuyên nghiệp hoặc là một người chơi fingerstyle hay thậm chí là một fan của rock & roll, Dreadnought đều có thể đáp ứng được nhu cầu của bạn. Với nhiều biến thể về kích thước và chất liệu gỗ, bạn có thể dễ dàng tìm được một mẫu đàn Dreadnought phù hợp với phong cách âm nhạc và ngân sách của mình. Nếu bạn đang tìm kiếm một cây đàn guitar acoustic đa năng và có âm lượng lớn, Dreadnought chắc chắn là một lựa chọn đáng cân nhắc.
Dreadnought
2. Jumbo
Nếu Dreadnought được ví như một mẫu đàn khổng lồ đầy thân thiện thì Jumbo lại mang dáng vẻ của một mẫu đàn lịch lãm. Với thùng đàn rộng hơn và phần eo thon gọn hơn so với Dreadnought, Jumbo tạo ra một ấn tượng thị giác mạnh mẽ. Âm thanh của Jumbo cũng không hề kém phần lịch thiệp, không chỉ lớn và mạnh mẽ như Dreadnought mà còn sở hữu một dải trầm sâu lắng, ấm áp và một dải trung rõ ràng, tạo nên một âm sắc cân bằng vô cùng đầy đặn. Chính vì vậy, Jumbo không chỉ phù hợp với các thể loại nhạc cần âm lượng lớn mà còn rất thích hợp cho những bản ballad sâu lắng.
Âm trầm sâu lắng của Jumbo đóng vai trò quan trọng trong việc tạo nên nền tảng vững chắc cho một bản phối. Khi kết hợp với trống và bass, Jumbo tạo ra một âm thanh dày dặn và mạnh mẽ, hoàn hảo cho những bản rock hoặc blues sôi động. Ngoài ra, âm trầm của Jumbo còn mang đến một cảm giác ấm áp và gần gũi, rất phù hợp với những bản ballad trữ tình. Nhiều nghệ sĩ đã tận dụng ưu điểm này để tạo ra những bản hòa âm độc đáo và ấn tượng.
Không chỉ sở hữu âm thanh tuyệt vời, Jumbo còn là một mẫu đàn sở hữu vẻ ngoài đẹp mắt. Với phần thân dưới cong mềm mại và mặt đàn được trang trí bằng những đường vân gỗ tự nhiên, Jumbo mang đến một vẻ đẹp cổ điển và sang trọng. Khi ôm một cây Jumbo trong tay, bạn sẽ cảm nhận được sự chắc chắn và dày dặn đặc trưng của gỗ nguyên khối, cùng với đó là một hiệu suất đầy ấn tượng.
Jumbo
3. Parlour
Xuất hiện từ cuối thế kỷ 19, đàn Parlor nhanh chóng trở thành một biểu tượng của thể loại âm nhạc dân gian. Với kích thước nhỏ gọn hơn so với Dreadnought hay Jumbo, Parlor nằm gọn trong lòng của người chơi, mang đến trải nghiệm chơi vô cùng thoải mái. Ban đầu, Parlor được thiết kế để phục vụ những người có ngân sách hạn hẹp, nhưng âm thanh ấm áp và trong trẻo của Parlor đã nhanh chóng chinh phục trái tim của các nghệ sĩ. Hình ảnh một nhạc sĩ ngồi trên hiên nhà, tay ôm mẫu đàn Parlor nhỏ nhắn, nhẹ nhàng ngân nga những giai điệu du dương đã trở nên quen thuộc trong văn hóa đại chúng.
Âm thanh của Parlor mang đến một cảm giác ấm áp và gần gũi, rất phù hợp với các thể loại nhạc như folk, blues, và indie. Nhiều nghệ sĩ nổi tiếng như John Mayer và Taylor Swift đã từng sử dụng Parlor trong các bản thu âm của mình. So với Dreadnought, âm thanh của Parlor có phần trong trẻo và tươi sáng hơn, ít trầm hơn, tạo trải nghiệm nhẹ nhàng và tinh tế. Chính vì vậy, Parlor là một lựa chọn hoàn hảo cho những ai yêu thích những bản solo mộc mạc hoặc những bản đệm hát nhẹ nhàng.
Với kích thước nhỏ gọn, Parlor dễ dàng bỏ vào balo hoặc túi đàn, phù hợp để có thể mang theo trong những chuyến đi xa. Ngoài ra, âm lượng của Parlor vừa đủ để chơi solo hoặc đệm hát, không quá lớn cũng không quá nhỏ. Parlor cũng là một lựa chọn tuyệt vời cho những người mới bắt đầu học guitar vì cần đàn mỏng và dễ bấm. Bên cạnh đó, Parlor còn có thể kết hợp với các nhạc cụ khác như ukulele hay mandolin để tạo ra những bản hòa âm độc đáo.
Parlour
4. Concert
Concert, mang đậm phong cách âm nhạc của một mẫu violin đầy nhẹ nhàng, mang đến một sự cân bằng hoàn hảo giữa âm thanh và kích thước. Đây là kết hợp sự cộng hưởng mạnh mẽ của Dreadnought và Jumbo, cùng với sự thanh lịch và tinh tế của Parlor. Concert không quá lớn để trở nên cồng kềnh, cũng không quá nhỏ để thiếu âm lượng đặc trưng của dòng đàn guitar. Chính sự cân bằng này đã khiến Concert trở thành một trong những lựa chọn phổ biến nhất cho các nghệ sĩ guitar, từ người mới bắt đầu đến những người chơi chuyên nghiệp.
Concert là một mẫu đàn đa năng, có thể đáp ứng được nhiều phong cách chơi khác nhau, từ fingerstyle tinh tế đến strumming mạnh mẽ. Dù bạn đang chơi những bản ballad nhẹ nhàng hay những bản rock sôi động, Concert đều mang đến một âm thanh rõ ràng và chi tiết. Âm trung của Concert ấm áp và tròn đầy, trong khi âm bổng sáng và rõ nét, tạo nên một tổng thể hài hòa và cân đối.
Concert được chia thành hai loại chính: Concert tiêu chuẩn và Concert lớn. Concert tiêu chuẩn có kích thước nhỏ gọn hơn, phù hợp với những người có dáng người nhỏ hoặc thích một mẫu đàn có thể dễ mang theo trong những chuyến đi xa. Với Concert lớn có kích thước lớn hơn một chút, mang đến âm lượng và sự cộng hưởng mạnh mẽ hơn. Tuy nhiên, cả hai loại đều có chung một đặc điểm là dễ chơi và kiểm soát. Cần đàn của Concert thường được thiết kế mỏng mang lại sự thoải mái nhất định, giúp người chơi có thể bấm các hợp âm và thực hiện các kỹ thuật phức tạp một cách dễ dàng.
Concert
5. Cutaway
Cuttaway, một thiết kế tinh tế trên thân đàn, không chỉ mang lại vẻ đẹp thẩm mỹ mà còn mở ra một thế giới mới cho người chơi guitar. Hãy tưởng tượng bạn đang cố gắng với tới những phím đàn cao nhất trên mẫu đàn không có phần khuyết thùng đàn. Bạn sẽ cảm thấy đây là một hạn chế rõ ràng nhất đối với những mẫu đàn tiêu chuẩn. Nhưng với thiết kế cutaway, bạn có thể thoải mái di chuyển tay trên cần đàn, dễ dàng tiếp cận những nốt cao và thực hiện những kỹ thuật chơi phức tạp.
Có hai loại khuyết thùng đàn phổ biến nhất: Venetian và Florentine. Venetian có đường cong mềm mại, uyển chuyển, tạo cảm giác thanh lịch và cổ điển. Trong khi đó, Florentine lại có đường cắt sắc nét và góc cạnh, mang đến vẻ ngoài hiện đại và mạnh mẽ. Tuy nhiên, cả hai loại đều mang lại những lợi ích tương tự nhau: giúp người chơi dễ dàng tiếp cận những phím đàn cao. là một thiết kế thẩm mỹ, mà còn là một công cụ hữu ích giúp người chơi guitar nâng cao kỹ năng và khám phá những khả năng mới. Khi chọn mua một cây đàn guitar có phần cắt, bạn nên cân nhắc không chỉ hình dạng của phần cắt mà còn cả loại gỗ, kích thước và giá cả. Hãy thử chơi nhiều loại đàn khác nhau để tìm ra cây đàn phù hợp với phong cách chơi và sở thích của mình nhất.
Cutaway